Le belting pour atteindre les notes aiguës
Les chanteurs pop utilisent souvent le belting. 
Cette technique consiste à chanter avec la voix pleine pour essayer d’atteindre les notes les plus aiguës. Il faut ainsi chanter comme si vous parlez, mais avec des mélodies et des notes ascendantes. Cette méthode vient des chanteurs d’opéra. Elle présente quelques dangers. Le risque de détonner en pleine chanson est bien réel. Il y a aussi le risque d’endommager les cordes vocales si la technique n’est pas parfaitement maitrisée.
Mieux contrôler l’air et se relâcher pour mieux chanter
Chanter revient avant tout à contrôler le souffle, ou plutôt le flux d’air qui vient des poumons. Pour cela, il faut s’appuyer sur le diaphragme, le muscle qui sépare la cage thoracique aux viscères de la cavité abdominale. Il va falloir apprendre à se relâcher, notamment au niveau de l’épaule. Les tensions au niveau de la mâchoire et du cou sont aussi à libérer. Les épaules sont à peine maintenues et le corps doit être parfaitement droit. Cette posture aide à mieux atteindre les sons aigus.
Continuer de travailler les voix de tête
La voix de tête est un cran au-dessus de celle avec laquelle nous chantons normalement.
Il faut de l’exercice pour en avoir l’habitude. Les tensions sont à oublier et il faudra se concentrer uniquement sur la voix en commençant par les médiums avant d’atteindre progressivement les aigues. Dans tous les cas, ce serait prudent de toujours chauffer les cordes vocales avant d’essayer les notes hautes perchées. Il faudra également en prendre soin au quotidien.
Des chants uniquement en anglais
Les jeunes artistes sont aujourd’hui nombreux à chanter essentiellement en anglais dans leurs morceaux. Non seulement, 
c’est une manière de se démarquer, mais selon ces derniers, ce serait aussi plus facile d’exprimer les sentiments avec des mots en anglais, bien que la prononciation soit un peu plus compliquée par moment.
Se targuant toutefois être des chanteurs français et sont d’ailleurs originaires de l’hexagone, les jeunes préfèrent conquérir en amont une scène internationale. Le fait de se produire en France ne les gêne pas dans leur élan. Et pour cause, leur producteur et leur manageur, en accord avec cette envie, font tout pour les aider à avoir une visibilité internationale.
Un public réceptif
Le comble est que le public est plus réceptif aux titres en anglais. Ce peut être l’auditoire international ou en France. Les jeunes artistes, avec leur morceau aux sonorités influencer par les tendances musicales d’autres pays rencontre un succès phénoménal en France comme ailleurs, se produisant même parfois à guichet fermé.
Actuellement, le POP n’est plus la tendance musicale. Musique Latine, soul et jazzy, roots et RNB : les jeunes talents se tournent un peu plus vers des sonorités plus brutes et plus entrainantes. Ce qui leur permet également d’aborder des thématiques plus originales
Un style plus contemporain
L’identité d’un chanteur ne se fait pas uniquement à travers ses chansons. On le juge également par sa prestance et son style vestimentaire. Toujours dans cette optique de conquérir un auditoire plus international, les jeunes artistes français imposent un style plus contemporain, inspiré souvent du style urbain américain. Cela leur donne du caractère.
Ce style plus contemporain se fait même ressentir dans le tournage des clips, voire dans les chorégraphies utilisées. L’enjeu est de taille : concurrencer des artistes connus dans le monde comme Beyonce ou Rihanna et bien d’autres encore. Un style original et unique ne serait donc pas un luxe.